Hier seht ihr nur einige meiner Gold und Platin Schallplatten und Auszeichnungen
Preise und besondere Auszeichnungen sind nicht der einzige Beweggrund meiner Arbeit. Der Grund meiner Arbeit liegt ganz einfach darin, dass ich mit Leib und Seele Musiker bin. Musik zu machen ist ein wesentlicher Bestandteil meines Charakters, der darüber hinaus auch in gewisser Weise meine Persönlichkeit zum Ausdruck bringt. Preise und Auszeichnungen betrachte ich daher einfach als eine gängige Form der Anerkennung für eine besondere Leistung. Ich liebe meine Arbeit und ebenso die vielen Menschen mit denen ich zusammenarbeite.
Gestern erhielt ich einen Zeitungsbericht des hochangesehenen Musik-Magazins NME, in dem die 50 größten Produzenten aller Zeiten (laut ihrer Recherche) aufgeführt waren. Ich fand´s schon ziemlich cool, nicht nur in dieser Rangliste aufzutauchen, sondern vor allem, dass sie mich sogar unter den Top 5 ansiedeln. Als ich die ganze Liste meiner Platten durchgelesen hatte, die sie in diesem Zeitungsbericht aufgezählten, wurde mir wieder schlagartig bewußt, wie glücklich ich mich schätzen kann, mit so vielen fantastischen Künstlern zusammengearbeitet zu haben.
Einerseits bin ich zwar Produzent und Komponist, andererseits aber auch Gitarrist aus vollem Herzen. Ich spielte schon zusammen mit hunderten von Künstlern in den unterschiedlichsten musikalischen Bereichen: Nina Simone, Phoebe Snow, Billy Joel, Beyoncé, Bruce Springsteen, Bruno Mars, Adam Levine, Adam Lambert, Herbie Hancock, Bonnie Raitt, Wayne Shorter, The Stray Cats, John McLaughlin, Marcus Miller, David Lee Roth, Carlos Santana, Lenny Kravitz, Stevie Wonder, Lionel Ritchie, Big und Rich, Idina Menzel, Elvis Costello, Beavis and Butthead, Big Bird und Barney, Hall and Oates, und sogar Meryl Streep, um nur einige zu nennen.
Hier arbeite ich gerade im Studio an einem neuen Projekt
Auch an einem ganz normalen Tag gibt´s für mich immer eine Menge Arbeit zu erledigen, und gestern war wieder einer dieser Tage. Ich verbrachte den ganzen Tag im Studio und arbeite an meinen neuen Musik-Projekten. Nebenbei stellte ich noch das Künstler-Aufgebot für die Show am 13. Juli beim Montreux Jazz Festival zusammen, bei der ich nicht nur selber auftreten werde, sondern auch für die musikalische Zusammenstellung des Abends verantwortlich bin. Darüber hinaus führte ich noch 2 wichtige Telefonkonferenzen und stand dem Rolling Stone Magazin für ein Interview zur Verfügung. Darin ging es vor allem um den neuen Adam Lambert Song "Shady". Gerade erst vor wenigen Monaten hatte ich den Song mit ihm zusammen eingespielt.
Der Journalist wollte genau wissen, wie die Zusammenarbeit mit Adam ablief. Ich erklärte ihm, dass die Arbeit mit Adam sehr entspannt, aber zugleich auch sehr anstrengend war. "Anstrengend?", fragte er. "In welcher Beziehung?" Daraufhin sagte ich "Uns blieben leider nur wenige Stunden um alles einzuspielen, mehr ließen unsere beiden Terminkalender leider nicht zu". Am folgenden Tag hatte ich schon wieder einen anderen Termin, und Adam genauso. Das Ganze war also ein Wettlauf gegen die Zeit, aber wir hatten keine andere Wahl, deshalb reservierten wir extra das Avatar Studio, um alles rechtzeitig zu erledigen.
Adam arbeitete wirklich absolut professionell und wußte genau was er wollte, aber ließ mir bei der Interpretation des Songs freie Hand. Nachdem ich den Song nach meinen Vorstellungen entsprechend eingespielt hatte, bastelten wir noch an ein paar weiteren Ideen, wie wir das ein oder andere noch verbessern können. Als alles im Kasten war, rockte ich einfach nur noch frei nach Gefühl zu Adam Lambert´s Song "Shady".
Claude Nobs, Leiter des Montreux Jazz Festivals, zeigt auf ein Bild von mir in einem Buch über das Festival
Das Rolling Stone Magazin
Hier spiele ich den Song "Shady" zusammen mit Adam Lambert
Die Zusammenarbeit mit Adam war einerseits sehr angenehm, aber auch sehr anstregend zugleich
Adam arbeitete wirklich absolut professionell und wußte genau was er wollte, aber ließ mir bei der Interpretation des Songs freie Hand
Nachdem ich den Song nach meinen Vorstellungen entsprechend eingespielt hatte, bastelten wir noch an ein paar weiteren Ideen, wie wir das ein oder andere noch verbessern können
Als alles im Kasten war, rockte ich einfach nur noch frei nach Gefühl zu Adam Lambert´s Song "Shady"
Ich & Nard im April '96 bei unserem Auftritt im Budokan - Bernard's letzte Show
Nächste Woche bin ich auf dem Weg nach Japan. Dort habe ich einen Auftritt im Blue Note Tokio. Jedes Jahr im April reise ich im Gedenken an meinen langjährgen Freund und Band-Kollegen Bernard Edwards dort hin. Im April 1996 hatten wir damals unsere letzte gemeinsame Show.
Der folgende Dokumentationsfilm zeigt die letzten Bilder von Bernard, nur wenige Stunden vor seinem Tod. Der Filmbericht beginnt dem Lennon/McCartney Song "Let It Be", welcher damals ihre letzte gemeinsame Zusammenarbeit war, und deshalb auch die letzte gemeinsame Zusammenarbeit zwischen mir und Bernard symbolisiert.
Vor 18 Monaten wurde bei mir urplötzlich eine sehr aggressive Form von Krebs diagnostiziert - von diesem Zeitpunkt an begann ich aus einem anderen Blickwinkel auf mein Leben zu blicken - und ebenso auf das meines früheren Partners. Als ich dieses Video das letzte Mal gepostet hatte, kam es mir vor wie ein Déja-Vu.
Vergangene Nacht hatte ich einen sehr intensiven Traum über Bernard und deshalb wollte ich diesen Dokumentationsfilm unbedingt nochmal posten. Es handelt sich dabei um ein TV-Special eines Journalisten namens Br@in für den Fernseh-Sender WOWOW, in dem über mein Leben und den Tod Bernard´s in Japan berichtet wird. Schaut ihn euch bitte mal an. Die Doku ist auf japanisch und englisch. Ihr werdet wahrscheinlich nicht jedes Wort verstehen, aber ich bin sicher, alle Emotionen des Films kommen sehr gut rüber.
WOWOW TV JAPAN
Dokumentation: Nile Rodgers
Länge: 43:45
Format: NTSC 16:9
Dieser Fernseh-Journalist interviewte mich und Bernards einen Tag vor dessen Tod
Die Yoshida Brothers (Schamisen Virtuosen - ein japanisches Instrument) und ich letztes Jahr
Ich zusammen mit Pop Star / Gesangskünstlerin Aya Hirano Backstage im Blue Note Tokio
CHIC live auf Sukkiri TV, einem japanischen TV-Sender, im vergangenen April
Im Gedenken an meinen früheren Freund und Band-Kollegen Bernard Edwards vergangenen April in Tokio
Ich zusammen mit Schauspieler-Legende Delroy Lindo
Gestern Abend hielt ich einen Vortrag in der Songwriters Hall Of Fame. Es war sehr beeindruckend. Die Veranstaltung fand in der New York University statt und war bis auf den letzten Platz besucht. Ich war wirklich begeistert von den Leuten, die gestern dabei waren. Bis spät in den Abend signierte ich Bücher und stand den Fans für ein paar Fotos zur Verfügung.
Vor lauter Small-Talk hatte ich meinen Zug nach Hause verpasst, aber mein Blog-Update um 10.50 Uhr wollte ich auf keinen Fall versäumen. Für einen ausführlichen Bericht des gestrigen Abends reichte die Zeit nicht mehr, deshalb zeige ich euch kurz ein paar Fotos, auf denen ihr sehen könnt, was gestern geschah.
Am Anfang meines Vortrags
Die Master Session Series in der Songwriters Hall of Fame
Für meinen Vortrag spiele ich was vor
Phil Galdston, der Songwriter-Verantwortliche der NYU und ich erklären die Bedeutung des Textinhalts von Diana Ross' "Im Coming Out"
Phil Galdston, der Moderator der Master Session und ich sinnieren über ein Songwriting-Konzept
Foto mit einem Teilnehmer des Vortrags
Foto mit einem Teilnehmer des Vortrags
Foto mit einem Teilnehmer des Vortrags
Foto mit einem Teilnehmer des Vortrags
Foto mit einem Teilnehmer des Vortrags
In der Lobby stehen ein paar Leute für die Buchsignierung an
Ich und Phil danken allen Teilnehmern
Hier ekläre ich gerade die Bedeutung von DHM (Deep Hidden Meaning - tiefgründige Bedeutung von Songtexten)
Das bin ich bei mir im Garten mit einem original Tour T-Shirt aus den 80 - Bruce Levine, unser damaliger Roadie, hat es mir geschenkt
In den letzten Tagen wurde ich richtig überrascht. Es ist schwer zu erklären, wie viel mir diese Dinge am Herzen liegen - aber ich versuch´s trotzdem. Das ist ungefähr so, als begegnet man seit ewiger Zeit wieder einem guten alten Bekannten. Als ob etwas Altbekanntes plötzlich wieder nagelneu erscheint. Für diese Geschenke bin ich wirklich unendlich dankbar. Für mich sind sie von unschätzbarem Wert.
Schönheit liegt stets allein im Auge des Betrachters und der wahre Wert eines Gegenstandes wird immer daran gemessen, welchen Preis man bereit ist dafür zu zahlen. Ich bin mir zwar nicht sicher, was ich in einem Laden dafür gezahlt hätte, aber all diese Dinge wurden mir ja schließlich von einem ehemaligen Mitarbeiter geschenkt. In Amerika gibt es ein Sprichwort: "The best things in life are free - Die schönsten Dinge im Leben haben keinen Preis". Und gerade diese simplen Geschenke sind es, die mich an die besten Menschen, Orte und Dinge in meinem Leben erinnern.
Mein Ex-Roadie Stephen Powers schenkte mir eine CHIC Tour Jacke aus dem Jahre 1979. Die passt mir sogar immernoch.
Bernard und ich sehen damals auf dem Flughafen wie Cops aus Blaxploitation-Filmen - UNBEZAHLBAR!
Ich und Luci Martin auf der Bühne
Das hier ist ein original Ticket von unserem Konzert in Iowa aus dem Jahre 1979! Achtet insbesondere mal auf den Eintrittspreis
Hier sind einige meiner originalen Notenblätter, die mir Bruce Levine schenkte
Ein Bild aus unserem UK-Tour Buch, das mir Bruce schenkte
Das Titel-Cover unseres UK-Tour Buchs aus dem Jahre 1979
Ein Bild aus unserem UK-Tour Buch aus dem jahre 1979, das mir mein Ex-Roadie Bruce schenkte
"The Best Things in Life Are Free - Die schönsten Dinge im Leben haben keinen Preis" - Bruce schenkte mir letzte Woche dieses über 30 Jahre alte CHIC T-Shirt
Heute hatte ich frei und schaute mir den Film "The Hunger Games" an
Heute hatte ich den ganzen Tag frei. Bei mir ist das schon etwas Außergewöhliches. Deshalb nutzte ich die Gelegenheit und schaute mir den Film "The Hunger Games" an. Letzte Woche ging gerade erst das Just Peace Summit meiner We Are Family Stiftung zu Ende. Es war für alle ein riesen Erfolg und mir fiel auf, dass eine unserer Global Teen Leader bei den letzten 8 Seiten des Buchs von "The Hunger Games" angekommen war.
Am darauffolgenden Tag veranstaltete unsere Stiftung den TEDxTeen und unmittelbar danach gab ich noch eine Buchsignierung, gefolgt von einem Konzert namens "The Legends of Disco" im Hammerstein Ballroom. Alle 3 Veranstaltungen liefen wirklich unheimlich erfolgreich.
Schon am Morgen danach begann ich mit den Proben für das Rainforest Konzert in der Carnegie Hall. Nach 3 intensiven Probetagen fand schließlich das Konzert statt. Auch das war ein riesen Erfolg.
Jetzt beginne ich schon mit den Planungen für meine Reise nach Japan, die in wenigen Tagen bevorsteht. Dieser Trip steht jedes Frühjahr bei mir auf dem Programm und ist gleichzeitig der Startschuss der Frühjahrs-/Sommer Tournee von CHIC.
Während ich hier sitze und mir Gedanken über meine zukünftigen Planungen mache, zeige ich euch einfach meine letzte Woche in Bildern.
Ich, Fonzi und Luther - bei meinen letzten Studioaufnahmen mit Luther Vandross
Heute ist Ostersonntag und ich nutze den Tag, um viele Erlebnisse aus meinem Leben noch einmal Revue passieren zu lassen. Gestern erhielt ich zufällig eine Email von meinem langjährigen Freund und Band-Kollegen Fonzi Thornton, der damals zur CHIC Organization stieß, als Luther Vandross zu Change wechselte, einer Band, deren Sound sehr dem von CHIC ähnelte.
Schon seit der Zeit bei der Sesamstraße, meinem ersten professionellen Engagement, teilte ich mir mit Fonzi zusammen ein Zimmer und wir beide tourten durch die ganze Welt. Wir waren gerade Mal 19 Jahre alt und sind seitdem stets beste Freunde.
Man muss schon sagen, dass wir unheimlich stolz sind, zu einem Kreis von New Yorker Musikern zu gehören, die in Sachen Musik wirklich Maßstäbe gesetzt haben. Musik, die in erster Linie zum Tanzen anregte, aber darüber hinaus vielen Menschen auch sehr unter die Haut ging. So viele gute Freunde von damals sind leider schon verstorben, aber Fonzi erinnert mich immer wieder daran, dass es weitergehen muss!
Luther Vandross RIP sang zusammen mit CHIC, Change, Bowie - seine Songwriting- und Chart-Erfolge sind zu lang, um sie alle einzeln aufzuzählen
Bernard Edwards RIP, der Mitbegründer von CHIC - seine Hits und Produktionen sind zu zahlreich, um sie alle aufzuzählen
Tony Thompson RIP spielte ebenfalls in der Band CHIC, bei Bowie's Let's Dance und seiner Serious Moonlight Tour, bei der Power Station und sogar beim Live Aid zusammen mit Led Zeppelin, u.s.w.
Luci Martin, Raymond Jones RIP, und Alfa Anderson den Streichern von CHIC im Hintergrund
Ich, die CHIC Organization und Fonzi Thornton werden auf jeden Fall weitermachen!
Unser Konzert im Gedenken an den 15. Todestag meines früheren Band-Kollegen Bernard Edwards vergangenen April in Tokio
Demnächst bin ich wieder auf dem Weg nach Japan. Jedes Jahr um diese Jahreszeit reise ich im Gedenken an Bernard Edwards dort hin. Er war sowohl mein langjähriger Freund und Band-Kollege, als auch Mitbegründer der CHIC Organization, und verstarb damals in Japan, als er dort mit mir zusammen auf einer Tour unterwegs war.
Wir spielten damals bei einer riesen Show namens JT Super Producer. Dabei handelte es sich um eine Reihe von Konzerten, die als 90-minütiges TV-Special zu sehen waren. Die Idee dieser Show war: die Ehrung eines Musik-Produzenten mit einem Bericht über seine Lebensgeschichte, gefolgt von einem Live-Konzert zusammen mit zahlreichen Künstlern, mit denen er im Laufe seiner Karriere zusammen gearbeitet hatte. Im Jahre 1996 war ich dieser Produzent, und Steve Winwood, Simon LeBon von Duran Duran, Sister Sledge, Slash und CHIC waren die teilnehmenden Acts.
Während des letzten Live-Konzerts brach Bernard Edwards auf der Bühne zusammen. Ärzte kümmerten sich sofort um ihn und er konnte noch den Rest des 3-stündigen Konzerts fortsetzen. Gleich nach der Show ging er zurück auf sein Hotelzimmer, wo er kurze Zeit später auf der Couch vor dem Fernseher verstarb.
Am darauffolgenden Tag fand ich seinen leblosen Körper, nachdem er mehrmals nicht auf den Weckanruf durch den Hotelservice reagierte. Kaum zu glauben, dass das nun schon 16 Jahre her ist.
Ich und Bernard Edwards während der 80er in der Band Power Station
Bass-Legende Bernard Edwards und ich in den 80ern
Nile und Nard im April '96 live im Budokan - Bernard's letzter Auftritt
Steve Winwood
Simon Le Bon
Sister Sledge
Slash
Die ursprüngliche Besetzung der CHIC Organization
Hier bin ich gerade in meiner Küche und spiele einen Song aus meinem neuen Musical, an dem ich zur Zeit arbeite
Seit ich vor etwa 1 1/2 Jahren von meiner Krebserkrankung erfuhr, versuche ich das Leben in vollen Zügen zu genießen. So stelle ich mir wirklich ein erfülltes Leben vor. Aber ohne die Unterstützung der vielen Menschen um mich herum, wäre ich ganz sicher nicht an diesem Punkt angelangt.
Auf meinem Lebensweg begegnete ich immer wieder Persönlichkeiten, die mir eine Menge über das Leben beibrachten, was ich bis heute ungemein zu schätzen weiß. Wenn ich beispielsweise ein Song komponiere und ihn anschließend produziere, greife ich auf einen riesigen Erfahrungsschatz zurück, der quasi wie auf einer Festplatte tief in meinem Gehirn abgespeichert ist.
Am 7. April werde ich ab 19 Uhr im Frederick Loewe Theatre an einer Veranstaltung im Rahmen der Songwriter's Hall of Fame Master Sessions teilnehmen. Dort werde ich einiges über die zahlreichen Tricks und Techniken erzählen, die ich in Vergangenheit immer wieder angewandt habe, und mit Sicherheit auch ein paar neue Sachen von mir vorspielen. Die Veranstaltung ist öffentlich und der EINTRITT ist FREI! Ich werde über alles berichten, angefangen von CHIC, über Madonna, bis zu Musicals.
NYU Steinhardt Poster
Ted Dunbar, einer meiner musikalischen Lehrmeister bei einem seiner Vorträge
Mein zweites CHIC-Album "C'est CHIC" - Über unser meistverkauftes Album gibt es jede Menge Geschichten zu erzählen
Madonna's "Like A Virgin" ist immer noch ihr meistverkauftes Album
Diana Ross' "Diana" ist immer noch ihr meistverkauftes Album
David Bowie's "Let's Dance" ist immer noch sein meistverkauftes Album
Schauspieler bei der Probe für mein Musical "Double Time" beim Alabama Shakespeare Festival
Die Gitarristen-Fraktion auf der Bühne der Carnegie Hall kurz vor Beginn der Show
Die Antwort auf die Frage der heutigen Blog-Überschrift kann etwas scherzhaft gemeint nur folgendermaßen lauten: Üben, üben, üben. Am Dienstag Abend hatten wir einen fantastischen Auftritt in der Carnegie Hall für die "Save the Rainforest" Stiftung. Vor der Show standen aber erstmal jede Menge Proben auf dem Programm. Insgesamt gab es 3 Probetage, die um 10 Uhr anfingen und bis spät in den Abend andauerten. Hier seht ihr noch ein paar Fotos der vergangenen Tage, quasi als Antwort auf die Frage "Wie kommt man eigentlich in die Carnegie Hall?"
Hier probt die kleine Streicher-Gruppe ihren Part
Bruno Mars bei der Probe von "Jail House Rock"
Sting, Esperanza (die gerade in eine andere Kamera schaut), und ich knipsen während der Pause ein paar Fotos
Während unserer Probe in der Carnegie Hall machte ich schnell mit einigen Künstlern ein Foto
Der musikalische Leiter Narada Michael Walden weist die Band ein
Der Chor und die Band lauschen Narada's Anweisungen
Bei der Probe für das große Finale - So sah die Carnegie Hall von meinem Platz aus gesehen aus
Kurze Probe von "Moon River" vor Beginn der Show
Hier gehen wir nochmal ein paar Nummern kurz vor Beginn der Show in der Carnegie Hall durch
Meryl Streep und Jennifer Hudson im Ukleidebereich
HA! Als ich damals als Jugendlicher zum ersten Mal in die Carnegie Hall kam, durfte man dort noch rauchen
Ex-Präsident Clinton, Meryl Streep und Bruno Mars (als Schatten) - Wußtet ihr, dass der Ex-Präsident hervorragend Saxophon spielen kann? Er ist einer der wenigen, der es auch ohne großartig zu proben in die Carnegie Hall schafft